Näytä jokaisen valokuvan ammattilainen
On harvinaista, että yksittäinen valokuva ottaa kohtauksen tarkalleen sellaisenaan. On olemassa joitain poikkeuksia, kuten muotokuvaa otettu studiossa, jossa valaistus, taustat, kameran paikannus ja jopa poseet ovat erittäin hallinnassa. Onneksi on paljon kuvankäsittelyohjelmia ja mobiilisovelluksia, jotka on täynnä työkaluja, joiden avulla voit parantaa valokuvasi.
Halutessasi hallita valokuvan muokkaustekniikoita ovat:
Rajaus ja kolmasosien sääntö
pyörivä
Sovelluskorjauskerrokset ja naamarit
Korjaaminen väriä ja kylläisyyttä
teroitus
Parhaat tulokset tulevat työpöydän / kannettavan tietokoneen ohjelmistosta (esim. Adobe Photoshop CS / Elements ja Photoshopin vaihtoehdot ), vaikka jotkut mobiilisovellukset Android / iOS: lle ovat myös melko kykeneviä. Ennen kuin aloitat, muista käsitellä kopioita valokuvista, ei alkuperäisistä . Et halua vahingossa ja / tai pysyvästi korvata / menettää alkuperäiset tiedot!
01/05
Rajaus ja kolmasosien sääntö
Ellei erityisesti suunnitella ja otettu täydellisiä laukauksia joka kerta, on hyvä mahdollisuus monien kuvien kasvattamiseen. Vaikka peruskuvan manipulointitaitoa pidetäänkin, sato-työkalun käyttö on yksi tehokkaimmista tavoista ohjata katsojien huomiota siihen, mihin haluat sen menevän.
Kuvan rajaaminen poistaa kuvan halutut (yleensä ulompi) osuudet. Se on nopeaa ja helppoa, ja tulokset voivat muuttaa upeita valokuvia ammattimaisiksi katsomiksi. Mieti:
Rajaa koostumuksen / tarkennuksen parantamiseksi: Jos aihe tuntuu pieneltä ja / tai kadonneen kuvan sisällä, viljele sitä siten, että se täyttää kehyksen - enemmän aiheita, vähemmän taustaa. Tai ehkä haluat "zoom-in" tiettyyn osaan aiheesta. Joka tapauksessa, näkökulman muutos auttaa korostamaan ja luomaan selkeämmän kiinnostuksen kohteet katsojille.
Rajaa poistaaksesi yksityiskohdat: Häiritsevät elementit voivat olla kauhistuttavia varjoja, roskakorin osia, liittoutumattomia esineitä / vieraita, liiallisia taustoja, käyttämättömiä / tyhjiä / mielenkiintoisia tiloja tai mitään muuta, joka tunkeutuu tai ei vaikuta valokuvan henkeen. Rajaus on helppo korjata, varsinkin jos tällaiset häiriöt ovat kuvan reunojen kohdalla.
Rajaa orientoitumisen / kehyksen muuttamiseksi: Kun kuvaat hetken aikaa, voimme unohtaa pitää kameran tavalla, joka täydentää kohdetta (ts. Pystysuorassa korkeissa kohtauksissa / esineissä, vaakasuunnassa leveille kohtauksille / kohteille). Voit ottaa vaakasuoran satoa pystysuuntaiseen kuvaan tai pystysuoraan satoon pystykuvaan pystyäkseen vaihtamaan perspektiiviä ja luomaan vahvemman kappaleen.
Rajaa sivusuhteen muuttamiseksi: Kamerat voivat kuvata eri kuvasuhteiden mukaan , jotka tarjoavat erilaisia ominaisuuksia kuvan persoonallisuuden kannalta (esim. 4: 3-kuvasuhteen kuva eroaa asetuksesta 5: 4 tai 1: 1 ). Kuvasuhteen rajaaminen voi olla myös ratkaiseva, kun valokuvaa halutaan tulostaa tiettyyn kokoon kehyksen sovittamiseksi.
Yksi yleisimmistä kuvailemista käsitteistä on kolmasosan sääntö , joka liittyy koostumukseen. Mieti kolmasosan sääntöä, kuten kuvan 3x3-verkon (3x tic-tac-toe -viivojen) päällekkäisyydet - monet digitaalikamerat ja ohjelmiston muokkausohjelmat pitävät tätä standardina. Tutkimukset ovat osoittaneet, että tarkasteltaessa kuvaa silmämme luonnollisesti kohdistuvat verkon risteyspisteisiin. Kuitenkin monet meistä tavallisesti ottavat kuvia kohteissa, joissa kuollutta keskustaa kehyksessä.
Sallii kolmasosan säännön sallitun päällekkäisyyden säätämisen siten, että kohteet / elementit sijoitetaan tarkoituksellisesti viivoja ja / tai risteyskohteita pitkin. Esimerkiksi maisemakuvauksessa voit halutessasi leikata kuvan niin, että horisontti tai etuala asetetaan pitkin yhtä vaakasuorasta viivasta. Muotokuvia varten kannattaa sijoittaa pää tai silmä risteyskohtaan.
02/05
pyörivä
Pyörivät valokuvat ovat toinen yksinkertainen, helppokäyttöinen, mutta kriittinen taito soveltaa kuvien muokkaamiseen. Ajattele, kun näet kuvakehyksiä tai kelluvia hyllyjä, jotka on ripustettu vinoon seinään. Tai pöydällä, jolla on epätasainen jalka, joka liikkuu vain vähän, kun joku siepaa sitä. Melko häiritsevä, eikö? Monille ei ole vaikeuksia ratkaista tällaisia asioita, kun he ovat tietoisia niistä.
Sama käsite liittyy myös valokuvaukseen - kuvat eivät aina sovi yhteen suunnitellun tavoin, vaikka käytätkin jalustaa. Valokuvan kääntäminen vain tarpeeksi voi asettaa oikean näkökulman ja päästä eroon kaikista subliminal-häiriöistä. Älä unohda kasvattaa vielä kerran (kehystämistä varten) pyörimisen jälkeen. Mieti:
Maisemat: Pyöritä valokuvia siten, että horisontti on horisontaalinen päästä päähän (monet kuvankäsittelyohjelmat voivat peittää rivit, jotka auttavat tarkkuutta). Tämä on puhtaampi, symmetrinen ja ammattimaisempi ulkoasu. Varmista, ettet virheitä maisema-elementtejä (esim. Kaltevia kukkuloita tai laaksoja, vuoristoja) horisonttiin (missä taivas kohtaa maan tai meren).
Muotokuvat: Asennot, joissa joku kohtaa pystypintaa (esim. Seinää, oviaukkoa, rakennusta, puuta, napaa jne.), Kiertää kuvaa niin, että kohde on pystysuora. Poikkeus olisi, jos kohde ei ole reaaliaikaisesti pystysuorassa - viitata vain kuvaamaan jotain muuta pystysuoraan kohdistukseen.
Vihje: Ristikkorivien lisääminen (esim. Klikkaa Näytä Photoshopin valikkorivillä ja valitse sitten Grid ) voi auttaa tarkan kohdistuksen avulla
Mutta tiedä, että valokuvia ei aina tarvitse kääntää niin, että elementit ovat täysin pystysuorassa tai vaakatasossa. Joskus saatat haluta kiertää kuvia (ja sitten satoa) antamaan heille luova ja odottamaton kallistus!
03/05
Sovita säätökerrokset ja naamarit
Jos haluat hienosäätää tasot (sävyarvot), kirkkaus / kontrasti, sävy / kyllästys ja enemmän rikkomattomalla tavalla (eli tehdä muutoksia pysyvästi alkuperäisen kuvan vaikuttamatta), sovituskerroksen soveltaminen on tapa mennä. Ajattele säätökerrokset, kuten piirtoheitinkalvot; voit kirjoittaa / värittää niitä niin paljon kuin haluat muuttaa mitä näet , mutta mikä on alle, jää koskemattomaksi . Näin voit luoda säätökerroksen käyttämällä Photoshop CS / Elementsia:
Palaa etualalle / taustaväreille painamalla D- painiketta .
Napsauta valikkopalkista Tasoa.
Valitse Uusi säätökerros .
Valitse haluamasi kerrointyyppi.
Napsauta OK (tai paina Enter-näppäintä).
Kun valitset säätökerroksen, säätöpaneeli (tyypillisesti näkyy Tasot-paneelin alapuolella) tarjoaa asianmukaiset säätimet. Muutokset heijastuvat välittömästi. Jos haluat nähdä ennen / jälkeen, muuta vain säätökerroksen näkyvyyttä (silmäkuvake). Sinulla voi olla samanaikaisesti useita säätökerroksia, joko verrata (esim. Nähdäksesi, haluatko mustavalkoisen vai seepian ääniä) ja / tai yhdistää tehosteita.
Jokaisella säätökerroksella on oma kerrosmaskinsa (jota edustaa säätökerroksen nimen vieressä oleva valkoinen ruutu). Kerrosmaskin ohjaa kyseisen säätökerroksen valitun osan näkyvyyttä - valkoiset alueet ovat näkyvissä, musta on piilotettu.
Sanotaan, että sinulla on valokuva, jonka haluat tehdä mustavalkoisena paitsi vihreää. Valitse Hue / Saturation, kun asetat säätökerroksen, siirrä Saturation-liukusäädintä vasemmalle (-100) ja käytä sitten Harjaustyökalua harjata vihreät alueet (voit piilottaa / noutaa säätökerroksen peek etsiessäsi värejä). Liian harjattu joitakin pikseleitä? Käytä vain pyyhkimistyökalua "pyyhkimään" nämä mustat harjamerkit. Kerrosmaskin valkoinen ruutu heijastaa muokkauksia ja näyttää mitä näkyvissä ja ei.
Jos olet valmis tai et pidä säätökerroksesta, poista se! Alkuperäinen kuva ei ole vahingoittunut.
04/05
Värin ja värikylläisyyden korjaus
Nykyaikaiset digitaalikamerat ovat melko kykeneviä, mutta joskus (esim. Valaistus / ympäristöolosuhteet, tapa, jolla anturi käsittelee tietoja jne.), Värit valokuvissa voivat olla hieman poissa. Nopea tapa kertoa on tarkastelemalla:
- Ihmisten kasvot ja / tai iho
- Jotain kuvassa, jonka tiedät olevan kirkas valkoinen (esim. Paita, pilvet)
Valon lämpötila (esim. Jäähdytin kirkkaasta sinisestä taivasta, lämpimämpi auringonnousun / auringonlaskun aikana, harmaasävyinen valaisin loistelamppujen alla jne.) Kuvaamisen aikana voi vaikuttaa ihon sävyihin ja valkeisiin elementteihin, joiden väri on valettu. Onneksi pienet muutokset - erityisesti edellä mainittujen säätökerrosten kanssa - voivat korjata värit.
Monet kuvanmuokkausohjelmat (ja jotkut sovellukset) tarjoavat automaattisen värin korjauksen , joka yleensä toimii hyvin (mutta ei aina täydellisesti). Muussa tapauksessa värejä voidaan käsitellä manuaalisesti säätämällä:
- Tasot (RGB-kanavat ja histogrammi, jossa on automaattinen korjaus)
- Hue / saturaatio (RGBCMY-kanavat)
- Valokuvasuodattimet (esim. Lämpeneminen, jäähdytys jne.) Muutamia.
Edellä mainitut ovat saatavilla Photoshop CS / Elements-säätökerroksina, jotka tarjoavat paremman hallinnan värinäytteiden poistamisesta ja saturaation parantamisesta.
Jotta tasapaino ja valokuvamainen realismi pysyisivät kunnossa, pidä huolta siitä, etteivät kuvan ylikypsy tai alle-kyllästy - tai ainakin värit, joiden pitäisi olla luonnollisempia. Voit kuitenkin säätää valittuja kuva-alueita (kuten edellä mainittujen kerrosmassojen avulla) tiettyjen värejä varten, jotta voit luoda hieman luovaa dramatisointia. Älä unohda kirkkauden, kontrastin, kohokohtien ja varjojen säätämisestä, sillä ne voivat auttaa syvyydessä ja väreissä erottaa todella kuvat ponnahtaa!
05/05
teroitus
Terävöittämisen pitäisi aina olla viimeinen vaihe valokuvien muokkausprosessissa. Vaikutus on täsmälleen sama kuin terävöittää reunoja ja pieniä yksityiskohtia, mikä parantaa yleistä kontrastia ja parantaa kuvan näkyvyyttä. Vaikutus on edelleen voimakas, jos kuvassa on pehmeät ja / tai epätasaiset alueet.
Monissa kuvankäsittelyohjelmissa ja -sovelluksissa on automaattinen tarkkuusominaisuus ja / tai liukusäätimet, joiden avulla käyttäjät voivat säätää koko kuvan terävöittämisen määrää. On myös teroitustyökaluja (samanlainen kuin harjojen käyttäminen), joiden avulla voit terävöittää vain valittuja alueita kuvan sisällä.
Mutta entistä tarkempaan tarkkuuteen ja hallintaan voit käyttää Photoshop CS / Elements -ohjelmassa Unsharp Maskia (huolimatta siitä, miten se kuulostaa, se tekee terävöityksestä):
Napsauta kohtaa Paranna valikkorivillä.
Valitse Unsharp Mask . Näyttöön tulee paneeli, jossa näkyy kuvan zoomattu osuus (jota voit liikkua etsimään tarkennettavia tietoja) ja kolme liukusäädintä terävöittämiseksi.
Aseta säde-liukusäädin (tämä säätää teroitusviivojen leveyttä, korkeampaa vaikutusta enemmän) 0,7 pikseliin (missä tahansa välillä 0,4 ja 1,0 on hyvä paikka aloittaa).
Aseta Kynnysliukusäädin (tämä ohjaa, kuinka reunat määritetään sanelemalla, kuinka eri pikseliä tarvitaan terävöittämistä varten, mikä tarkoittaa sitä, että alueet / yksityiskohdat on teroitettu), 7 tasoa (missä tahansa välillä 1 ja 16 on hyvä paikka aloittaa ).
Aseta määräliukusäädin (tämä säätää kontrastia reunojen lisäämiseksi, korkeammat arvot tarkoittavat enemmän terävöittämistä) 100 prosenttiin (missä tahansa 50-400 on hyvä paikka aloittaa).
Vedä liukusäätimiä hiukan tarkkailemalla koko kuvaa löytääksesi oikean määrän teroitusta (ts. Sopii mieltymyksille ilman liioittelua).
Muista katsella kuvia 100%: n kokoisella näytöllä, jotta teroitusvaikutukset ovat helpommin arvioitavissa (pikselit ovat mahdollisimman tarkkoja). Tutkimusalueet, joissa on enemmän ja / tai hienompia yksityiskohtia, auttavat. Ja pidä mielessä, että enemmän ei ole aina parempi - liiallinen teroitus lisää ei-toivottua kohinaa, haloja ja / tai liioiteltuja / luonnottomia linjoja. Tarkka teroitus on taidetta, joten käytä usein!